Mode: 20s

Nyligen innehåller moderna mode världen allt fler attribut som var populära under efterkrigsåren. Kvinnans mode av tiden präglades av mod, elegans och viss surrealism, vilka kvinnor ofta letar efter i moderna garderobselement, som vill sticka ut och betona deras individualitet. På 1920-talet var mode tvungen att byta från känsliga romantiska teman till modernismen tack vare vilka designers av den tiden hade mer utrymme för kreativitet.

Efterkrigstiden 20-talet präglades av hög industriell och ekonomisk tillväxt. Under denna period började tjejerna behärska de manliga yrkena, vilket krävde några offer från dem. Många kvinnor var tvungna att överge korsetter eller obekväma maxi kjolar, varför modedesignerna på den tiden stod inför en svår uppgift - att skapa klädsilhouetter som fortfarande skulle betona ägarens kvinnlighet, men samtidigt vara så bekväma som möjligt.

I Förenta staterna under samma period fick kvinnor rösträtt, vilket ledde till att många tjejer började aktivt sträva efter att vara i nivå med män, vilket inte bara påverkade sina klädstilar utan också uppträdde offentligt.

De bytte lätt ut tysta sociala evenemang för bullriga partier i barer och pubar, samt glada danser fram till morgonen. Under dagen gav kvinnor sig ett ansvarsfullt arbete, och på natten gick de på jakt efter äventyr.

Rökning kom till mode- och alkoholmissbruk, vilket i hög grad påverkat inte bara deras allmänna uppfattning, men också deras form. På grund av de dåliga vanorna och den aktiva livsstilen har "tjejen" blivit ett nytt ideal. Den smala siffran i kombination med noggrant ordnat kort hår, öppna axlar och en kort kjol, medvetet självförtroende tillsammans med lusten att glädja allmänheten omkring honom, gjorde dem ännu mer sexiga i många mans ögon.

Det är dock inte en enkel uppgift för modedesigners. Vid den tiden var det svårt att betona en sådan kvinnlig figur vackert. Klädseln har blivit enklare, men mer funktionell och bekväm. Och för designers var inredningen i fokus för kvinnors garderob.

I Amerika skapade sådana begåvade och kända modeformgivare som Jeanne Paken, Jacques Patou och Jacques Doucet ett nytt ideal för tjejen från början av 20-talet. Dess främsta och mest slående funktion var självständighet, vilket betonades av de utrustade silhuetterna av klänningar med spektakulära dekorationselement och otroligt snygga modeller av kostymer och rockar med låg midja.

Klippet på kvällsklänningar var nödvändigtvis något utbrett nedåt så att flickan som bodde i en tid av jazz, shimmy och foxtrots tidsålder var bekväm att flytta på dansgolvet. Dans på tiden blev verkligen en riktig passion för många kvinnor. Därför kom olika inslag i mode, till exempel "pendants", som aktivt skakade tjejen under dansen och gav henne en viss charm.

I Sovjetunionen utvecklade kvinnans mode aktivt efter landets behov efter kriget och fokuserade på bekvämlighet och dess maximala användbarhet.För att ersätta de feminina ljusa klänningarna kom rak soldat kjolar långa midi och tygjackor.

Casual klänningar sys från duk och hade en enkel look. På gatorna kunde man alltmer möta en kvinna klädd i en stor commissar-läderjacka, en mössa och raka byxor gjorda i stövlar. Denna stil av kvinna har blivit en symbol för det arbetande folket, vars primära uppgift var att återuppbygga landet efter krigets långa förödelse.

Kvinnans mode i Amerika under denna period blev mer våldsam. Innovativa designers som Coco Chanel och Madeleine Vionne har extremt diversifierad kvinnors garderob, lånar något från mäns garderob och tittar på gamla saker från en ny vinkel. En favorit sak för unga skönheter är raka byxor i kombination med ljusa toppar, vars band är bundna bakom nacken.

Och det är under denna period att kosmetika blir den "bästa vän" för varje kvinna. Hennes aktiva användning i kombination med spektakulära outfits gjorde damerna mycket extravaganta, men samtidigt otroligt flirtiga personligheter. Korrekt applicerade långa pilar, rouge, mörka skuggor, samt röd läppstift och samma nyans av nagellack betonar och förbättrar den unga flickornas naturliga skönhet.

Under samma period hoppade höjden på kjolar till den obscena och passerade framgångsrikt korslinjen, vilket gav en drivkraft för utvecklingen av de så kallade gangster-stilskyttarna.

Detta var titeln som gavs till femme fatale, vars älskare hörde till banditrins och rånsvärlden. De hade sin egen spektakulära stil, som betonade den speciella atmosfären av gangstjärnorna - en explosiv blandning av fara och sexualitet.

Gangster-stilen för kläder för kvinnor innehöll oftast en klänning av siden eller sammet, en lätt päls, höga strumpor och naturligtvis juveler, som med sin glans betonade ägarens skönhet.

Stilen för kvinnor i Sovjetunionen vid denna tid blev mer befriad och feminin. Produktionen vid syföretagen justerades, de första sovjetiska modetidningarna publicerades, vilket främjade kvinnliga Komsomol-kvinnor att klä sig mer graciöst. I modet kom hårklippningar över axlarna, i synnerhet torget. Klänningar började ha en baggy look och var något längre än knäna, och den europeiska stilen hade en låg midja. Av skorna fick preferens till slutna skor med ett stabilt hälglas.

För företagskvinnor började de också aktivt producera snygga drag. Som ett kvällsalternativ - satinklänningar med djup halsning, vilket mycket effektivt lyfter fram kvinnformen. Populära hattar som en bell-cap, en ström och björnar spränger aktivt in i vardagslivet för dammodell.

Designers vänder sig alltmer till retroelement från det senaste århundradet för inspiration. Under 2007-2008 försökte många kända modehus att återvända till sina bruksbeklädnader från början av 1920-talet. Men för den tiden visade sig sådana modeller, som så öppet kopierade de dödliga damernas stil, sig för djärva.

I år visade många modedesigners och designers oss återigen ekon av stilen i det tjugonde året i sina nya samlingar. I grund och botten kan det ses i enkla silhuetter av klänningar, sys av spektakulär sammet, liksom i vissa monterade modeller, som liknar en långsträckt tröja och kännetecknas ofta av begreppet "linneform".

Under de senaste åren har moderna flickor alltmer använt delar av 1920-talet i sina bilder. Tack vare en enkel, men samtidigt elegant klänning av klänningen och spektakulära sätt att dekorera den, kan du få en snygg look som är relevant i vår tid.

• Så, till en fest, bör du vara uppmärksam på klänningen av svart sammet, dekorerad med mönster med guipure och rhinestones, samt ytterligare broderi på den.Tunna remmar betonar ägarnas bräckliga axlar, och en djup halsning kommer att göra sin form attraktiv. Lätt kjol hindrar inte rörelsen under aktiv dans. Som en huvuddekoration kan du använda en bandageböjning på ditt huvud, gjord med spetselement som matchar klänningens färg och dekorerad med en konstgjord blomma och fjädrar. Ljus smink kommer att göra damens ansikte mer uttrycksfullt, och en liten koppling kan avsluta denna snygga look.

• Retro och vintage blir ett populärt tema för moderna bröllop. Mode 20-talet används ofta av brudar för att ge sina brudklänningar elegans och femininitet. Silke och satin av ljus nyanser, som dessutom är dekorerad med spets och pärlor, blir det mest relevanta materialet för dem. Maxi-längden används vanligtvis, och silhuetten är understruken av en låg midja. En sådan klänning kan kompletteras med spektakulära långa handskar, som kommer att vara den huvudsakliga dekorationen av flickans sofistikerade pennor, samt flera lager pärlpärlor och ett huvudband.

Naturligtvis var mode i XX-talet fyllt med ljusa element, varav många används av kända designers hittills med målet att ge sina produkter det mest snygga och snygga utseendet.